文｜張賀飛

　　6月21日，當紅齊天宣布完成數(shù)億元Pre-A 輪融資，由深圳韋玥創(chuàng)意投資集團領投，芒果文創(chuàng)基金跟投，成為目前全球VR行業(yè)內(nèi)金額最大的一筆融資。

　　對于不少人而言，“當紅齊天”這個名字還有些陌生，這家創(chuàng)立于2015年的VR娛樂綜合服務商，很長時間內(nèi)在C端市場保持了低調(diào)的狀態(tài)。但關于“當紅齊天”的三位創(chuàng)始人，外界卻有著不同尋常的熟悉。

　　張藝謀導演是當紅齊天的名片和靈魂人物，也是集團的聯(lián)合創(chuàng)始人和藝術總監(jiān)，以至于不少媒體在融資的報道中特意將張藝謀寫在了標題中；

　　出任董事長兼CEO的齊笑，曾受聘于北京2008奧運會組委會，是北京奧運會開幕式《畫卷》制作人，同時也是閉幕式制作人之一；

　　王磊出任當紅齊天的聯(lián)合創(chuàng)始人兼總裁，曾是頂尖后期制作公司天空異彩總經(jīng)理，擔任過數(shù)十部中外電影的技術總監(jiān)，包括斬獲金馬獎最佳視覺效果的《鬼吹燈—尋龍訣》。

　　當然，資本是理性的，并不會因為名人背書而妄下賭注，當紅齊天數(shù)億元的PreA輪融資，核心還在于找到了科技和文化的臨界點。

　　一面是科技，一面是文化

　　《紅高粱》是張藝謀的成名作，《秋菊打官司》、《活著》、《大紅燈籠高高掛》等經(jīng)典作品，更是奠定了張藝謀成為“第五代導演”的領軍人物。如果僅僅止步于此，張藝謀可能是現(xiàn)實主義題材的大師，也可能是00后眼中的“土味”導演，距離今天世界級的中國導演，不可同日而語。

　　2008年的北京奧運會開幕式是外界重新認識張藝謀的開始，我們期待這個西北漢子如何展現(xiàn)恢弘的場景，如何向世界表達源遠流長的中國文化。應該說，北京奧運會的開幕式取得了意料之外的效果，除了張藝謀駕馭大型實景演出的功力，科技的應用也發(fā)揮了了不可或缺的作用，4.5萬顆LED描繪而成的“夢幻五環(huán)”、依靠識別碼掌控1.8萬演員的耳麥、120臺萬相多媒體在鳥巢頂部營造出上千平方米的效果……

　　事實上，北京奧運會的開幕式還只是科技的“牛刀小試”，但科技和文化的碰撞讓張藝謀在創(chuàng)作上煥發(fā)出了新的生命力。G20峰會文藝演出《最憶是杭州》、平昌冬奧會的“北京八分鐘”、以及上合青島峰會上剛剛驚艷世界的大型燈光焰火藝術表演《有朋自遠方來》，科技元素已經(jīng)成為張藝謀舞臺秀的一部分，而色彩和光影的融合，一次次讓觀眾獲得了沉浸式的體驗。

　　科技和文化的碰撞，也給齊笑留下了創(chuàng)業(yè)的種子，最初開始組建團隊的時候，齊笑一行想的是以內(nèi)容創(chuàng)意為導向，怎么能夠把全球最好玩的科技、娛樂和新的體驗方式快速迭代。彼時常規(guī)的舞臺演出大多以演員的表演為主，聲光電技術為輔，場景的展現(xiàn)大多以實景為主，整體演出效果對人的依賴性很大。

　　當紅齊天成立的2015年正是VR爆發(fā)的前夜，VR技術為劇場演出帶來了更大的空間和可能性。當時好萊塢的導演們已經(jīng)開始探索VR技術，對新技術有偏愛的張藝謀也深信：“人們未來將會生活在VR的虛擬世界中。”用技術的手段實現(xiàn)人文傳承的當紅齊天，與張藝謀的理念不謀而合，也是張藝謀進入公司成為聯(lián)合創(chuàng)始人和藝術總監(jiān)的核心要素。

　　中航信托的種子輪領投，加上聯(lián)想的數(shù)千萬元天使輪融資，使得當紅齊天在VR泡沫破碎的時候，得以“深挖洞，廣積糧”，專注光學、動捕、工業(yè)造型等方面，堅持科技和內(nèi)容屬性的結合，最終在VR市場浮尸遍野、一地雞毛的時候，憑借綜合實力取勝的當紅齊天成為資本的寵兒。

　　當紅齊天的三駕馬車

　　科技和文化的臨界點在哪里？張藝謀的文化和藝術底蘊是其一，準確把脈科技的爆發(fā)點是其二。在三年多的試錯和探索中，當紅齊天形成了差異化的優(yōu)勢，并打造出了創(chuàng)意落地的三駕馬車。

　　1、科技舞臺秀：消費升級下的文化名片

　　作為“印象系列”的開山之作，張藝謀在2004年執(zhí)導的《印象·劉三姐》已經(jīng)成為陽朔的文化符號之一，后來每一部印象系列作品，無不為當?shù)氐穆糜螛I(yè)帶來巨大改觀。

　　印象系列“秀”展現(xiàn)的還是原生態(tài)的民俗風情，今天需要用科技去重新定義舞臺秀，特別是在消費升級的趨勢下，多媒體影像和舞臺機械的交互，擺脫了現(xiàn)實場景中天氣、場地的限制，正在為劇場帶來更多的可能性，也正成為新的審美趨勢。

　　這在張藝謀執(zhí)導的《對話·寓言2047》中表現(xiàn)的淋漓盡致，陜西碗碗腔、泉州木偶劇、復州鼓樂班等傳統(tǒng)藝術和不同的高科技手段結合，進而迸發(fā)出了新的生命活力，比如《對話·寓言2047》在北上廣杭四個城市上演之后，好評如潮一票難求。

　　可以預見，如同當年印象系列成為城市的文化符號，科技舞臺秀將成為城市的“新地標”。

　　2、科技文化展館：現(xiàn)實版的《頭號玩家》

　　斯皮爾伯格在《頭號玩家》中描繪了2045年的世界，也如同張藝謀導演“人們未來會活在虛擬世界里”的觀點。不過2045年不免過于遙遠，現(xiàn)實版的“頭號玩家”或許可以從科技文化展館和電影主題樂園中找答案。

　　齊笑曾參與澳門漁人碼頭的改造，包括古羅馬競技場等等。較為典型的案例就是穹幕影廳，且影廳內(nèi)部配備了互動升降裝置，為游客提供了沉浸式的體驗。此外還有以恐龍為題材打造的極致項目，如同在身臨在“侏羅紀世界”。齊笑相信這將成為未來科技文化館的標配，也將是當紅齊天的發(fā)力點之一。

　　齊笑認為未來的主題公園都將是基于視頻的，當紅齊天和國內(nèi)外知名的主題公園存在很大的合作空間?；蛟S在不久之后，類如《頭號玩家》里的世界就會出現(xiàn)，只是早期的形態(tài)恐怕不是戴上VR眼鏡，而是真正的身臨其境，感受光影秀的視覺震撼。

　　3、VR主題樂園：要做中國版的環(huán)球影城

　　VR主題樂園似乎是當紅齊天最大的布局，齊笑對外稱想要打造的是集吃喝玩樂為一體、不同業(yè)態(tài)互相促進的VR樂園，類似于VR版的威尼斯人酒店。而在幾輪融資后，當紅齊天已經(jīng)擁有硬件、主題樂園等戰(zhàn)略合作方，加上創(chuàng)始團隊在內(nèi)容、創(chuàng)意、運營等多維度的積累，依然有了對標環(huán)球影城樂園的能力。

　　不同的是，齊笑并不打算向環(huán)球影城那樣打造幾個VR主題樂園，而是因地制宜的城市娛樂綜合體，涵蓋VR、AR等技術，融合IP、內(nèi)容創(chuàng)意的創(chuàng)新娛樂業(yè)態(tài)。就目前來看，當紅齊天已經(jīng)聯(lián)合海內(nèi)外IP進行內(nèi)容開發(fā)和運營，不乏《變形金剛》、《正義聯(lián)盟》、《頭號玩家》、《小王子》等優(yōu)質(zhì)IP。與此同時，當紅齊天也在創(chuàng)作IP內(nèi)容，基本保持一年能夠創(chuàng)造出4個IP內(nèi)容的速度。

　　不難猜測齊笑的自信，當紅齊天位于王府井的 SoReal（煥真）場館，試運營三個月內(nèi)就接納了5000人次客流，成為全球第一家盈利的VR主題館。而在即將到來的5G時代，硬件層面的瓶頸得到極大地解決，屆時就將是比拼創(chuàng)意的時代，VR主題樂園的規(guī)?；瘡椭茖⒊蔀榭赡堋?/p>

　　寫到最后

　　有消息稱，當紅齊天正在開始國際化的布局，未來逐步出現(xiàn)在世界的更多地方。

　　數(shù)億融資后的當紅齊天，無疑迎來了一個新的開始。站在科技和文化的臨界點，已經(jīng)摸索出了成熟的運營和內(nèi)容策略，期待當紅齊天能夠像迪士尼、環(huán)球影城一樣，成為科技感十足的文化符號。